我们所提供的产品是与手工艺人（Artisans）共同打造的工艺美术品。
由威廉·莫里斯（William Morris）于1870年至1890年左右在英国发起的工艺美术运动（Arts and Crafts Movement），在日本常被解释为“让艺术回归生活”。这是一场在工业革命推进、技术发展剧烈改变社会的背景下兴起的运动。
如今，在以生成式AI为代表的新技术正在改变社会及人类职责的当下，我们认为再次关注这一视角的时代已经到来。我们感受到社会正进入一个循环，即亲身体验和实物价值将变得愈发重要。
此外，可持续发展的视角在未来也不容忽视。我们认为，解决方向之一不仅在于生产过程或废弃处理，更在于对每一件倾注热诚制作的产品倾注爱意。这些产品具有极高的可修复性，正如同可以相伴一生的伙伴，能够与人生长久共存。
然而，为了让工艺能够持续受到喜爱，需要一个让新用户接触工艺的契机。
在节奏飞快的现代社会中，我们选择了茶体验与茶文化这一领域，因为它能让人们获得休息，并成为深度交流的契机。
Wallpaper sample, Compton 323, by William Morris (c. 1917), Brooklyn Museum / en.wikipedia.org
我们的首次邂逅是在银绿茶具的前身——名为“MUUSEO FACTORY”的项目中。
该项目旨在打造能够将拥有高超技艺的制作者与使用者的感性联系在一起的产品。其中诞生的首款产品“握石 Dharma”获得了极高的反响，并多次被电视媒体报道。
利用这一经验和理念，银绿茶具作为一项全新的活动正式启动。
我们设定了两个目标：通过培养新的工艺理解者来拓展工艺与手工艺人的可能性；以及在不断变化的茶世界中，打造能够支持传统与创新并存的器具。
握石「Dharma（达摩）」/ LOUD FACTORY（https://loudfactory.jp/pages/dharma）
“银绿茶具”这一名称基于我们的品牌概念，即提供使用天然材质制作的茶具。
它由代表陶土、宝石等矿物来源的“银”，以及代表木材、大漆等植物来源的“绿”这两者组合而成。
此外，“银绿”（Silver Green）作为一种颜色，也指代松针的颜色，寓意着希望这些茶具能像松树一样长久地被使用下去。
尊重并推广来自不同地区的各种茶叶及其历史文化，同时探索全新的享受方式，增加未来的茶文化爱好者。
与不断磨砺技艺与感性的手工艺人一起，选择经久耐用的材质与制造方法，持续打造能够长久爱用的产品。
我们自己也将持续享受茶与茶具带来的乐趣。
成松 淳
Neuergarten株式会社 代表董事
自幼亲近各类茶文化。他在小学时期就开始亲手调制皇家奶茶，由此开启了对茶的喜爱。成年后，他在常去的咖啡馆邂逅了古董银器与中国茶，此后始终保持着这份热爱。在偶尔造访英国期间，他也非常享受在茶室度过的时光。
其祖辈是纳富介次郎。纳富曾在明治、大正时期致力于日本工艺的发展，包括参展巴黎世博会，并在全国创办了包括金泽工业学校在内的多家工艺学校。受此家庭背景影响，成松自幼便对工艺充满兴趣。他被各领域产品的细节所吸引，并从中获得活力，与这些心仪之物共同成长。
曾就职于德勤（Deloitte Tohmatsu），之后在Cookpad（食谱分享服务）仅有10名左右员工的初创期加入。作为首任CFO，他主导了企业管理部门的搭建、大型金融机构的融资以及在东京证券交易所上市等事业。此后，他创立了旨在丰富“物与生活”的藏品管理及浏览服务平台 MUUSEO，在运营10年后完成事业交接。
目前，他担任多家初创企业的外部董事及天使投资人，同时共同经营着以英式定制为核心的精品裁缝店“LOUDGARDEN”。
山县 基与志
Japanology Museum 代表
作家、策划人、民俗学者。
长期深耕出版行业，策划并制作了大量关于器物、摄影及旅行的杂志与书籍。出于对器物的热爱，他也作为策划人和讲师参与手工艺相关产品的开发，以及通过文化器物带动的城镇振兴项目。
从上幼儿园前就开始制作塑料模型。小学时，他整天拿着“肥后守”小刀制作竹蜻蜓和木制模型飞机。此后，他不仅对器物本身有执着，兴趣还扩展到了技术、素材、设计、质感和触感。他一直在寻找理想器物的旅途中，研究对象涵盖工具、相机、文具、家具、建筑、乐器、陶瓷以及日常餐具等各个领域。