我們所提供的產品是與手工藝人（Artisans）共同打造的工藝美術品。
由威廉·莫里斯（William Morris）於1870年至1890年左右在英國發起的工藝美術運動（Arts and Crafts Movement），在日本常被解釋為「將藝術融入生活」。這是一場在工業革命推進、技術發展劇烈改變社會的背景下興起的運動。
如今，在以生成式人工智能（Generative AI）為代表的新技術正在改變社會及人類職責的當下，我們認為再次關注這一視角的時代已經到來。我們感受到社會正進入一個循環，即親身體驗和實物價值將變得愈發重要。
此外，可持續發展的視角在未來也不容忽視。我們認為，解決方向之一不僅在於生產過程或廢棄處理，更在於對每一件傾注熱誠製作的產品傾注愛意。這些產品具有極高的可修復性，正如同可以相伴一生的夥伴，能夠與人生長久共存。
然而，為了讓工藝能夠持續受到喜愛，需要一個讓新用戶接觸工藝的契機。
在節奏明快的現代社會中，我們選擇了茶體驗與茶文化這個領域，因為它能讓人們獲得休息，並成為深度交流的契機。
Wallpaper sample, Compton 323, by William Morris (c. 1917), Brooklyn Museum / en.wikipedia.org
我們的首次邂逅是在銀綠茶具的前身——名為「MUUSEO FACTORY」的項目中。
該項目旨在打造能夠將擁有高超技藝的製作者與使用者的感性聯繫在一起的產品。其中誕生的首款產品「握石 Dharma」獲得了極高的反響，並多次被電視媒體報道。
利用這一經驗和理念，銀綠茶具作為一項全新的活動正式啟動。
我們設定了兩個目標：透過培養新的工藝理解者來拓展工藝與手工藝人的可能性；以及在不斷變化的茶世界中，打造能夠支持傳統與創新並存的器具。
握石「Dharma（達摩）」/ LOUD FACTORY（https://loudfactory.jp/pages/dharma）
「銀綠茶具」這一名稱基於我們的品牌概念，即提供使用天然材質製作的茶具。
它由代表陶土、寶石等礦物來源的「銀」，以及代表木材、大漆等植物來源的「綠」這兩者組合而成。
此外，「銀綠」（Silver Green）作為一種顏色，也指代松針的顏色，寓意著希望這些茶具能像松樹一樣長久地被使用下去。
尊重並推廣來自不同地區的各種茶葉及其歷史文化，同時探索全新的享受方式，增加未來的茶文化愛好者。
與不斷磨礪技藝與感性的手工藝人一起，選擇經久耐用的材質與製造方法，持續打造能夠長久愛用的產品。
我們自己也將持續享受茶與茶具帶來的樂趣。
成松 淳
Neuergarten株式會社 代表董事
自幼親近各類茶文化。他在小學時期就開始親手調製皇家奶茶，由此開啟了對茶的熱愛。成年後，他在常去的咖啡店邂逅了古董銀器與中國茶，此後始終保持著這份熱愛。在偶爾造訪英國期間，他也非常享受在茶室度過的時光。
其祖先是納富介次郎。納富曾在明治、大正時期致力於日本工藝的發展，包括參展巴黎世博會，並在全國創辦了包括金澤工業學校在內的多家工藝學校。受此家庭背景影響，成松自幼便對工藝充滿興趣。他被各領域產品的細節所吸引，並從中獲得活力，與這些心儀之物共同成長。
曾就職於德勤（Deloitte Tohmatsu），之後在Cookpad（食譜分享服務）僅有10名左右員工的初創期加入。作為首任CFO，他主導了企業管理部門的搭建、大型金融機構的融資以及在東京證券交易所上市等事業成長基石。此後，他創立了旨在豐富「物與生活」的藏品管理及瀏覽服務平台 MUUSEO，在營運10年後完成事業交接。
目前，他擔任多家初創企業的外部董事及天使投資者，同時共同經營著以英式定制為核心的精品裁縫店「LOUDGARDEN」。
山縣 基與志
Japanology Museum 代表
文筆家、策劃人、民俗學者。
長期深耕出版行業，策劃並製作了大量關於器物、攝影及旅行的雜誌與書籍。出於對器物的熱愛，他也作為策劃人和講師參與手工藝相關產品的開發，以及透過文化器物帶動的城鎮振興項目。
從上幼稚園前就開始製作塑膠模型。小學時，他整天拿著「肥後守」小刀製作竹蜻蜓和木製模型飛機。此後，他不僅對器物本身有執著，興趣還擴展到了技術、素材、設計、質感和觸感。他一直在尋找理想器物的旅途中，研究對象涵蓋工具、相機、文具、家具、建築、樂器、陶瓷以及日常餐具等各個領域。