本文是讲述开始 Ginryoku Teaware 之前故事的第一篇。内容主要是个人经历，还请见谅。
Ⅰ 寻找新的冒险
在开始 Ginryoku Teaware 之前，我做过一个持续了9年的项目。那是一个名为“ミューゼオ*1”的网站，收藏家可以在网上建立博物馆。用户注册的藏品数量也一度接近100万，但也受到疫情余波影响，没能建立起能保证持续性的收益模式，于是我的回合在某一天就结束了。
接手ミューゼオ并停下来时，留下的是很简单的两件事：“聚焦于擅长的事情”“把资金循环好好建立起来”。这是再理所当然不过的事，但只要能做到，很多问题大多都能解决。还有，坚持的重要性。如果能找到“内心愿意持续”和“商业能够持续”重叠的地方，一定能做出有趣的事。短期能赚到的钱无法长久，我想做的是那种慢慢转动、不断前进的钻头*2般的东西。
失去的是此前赚到的大部分资金，以及一点点自尊。但奇妙的是，比起想把它们夺回来，我更强烈地想去寻找新的旅程与冒险。哪里会有能让我再次沉迷探索的领域呢。
我的祖先中有一位名叫纳富介次郎*3的教育家、工艺家。他在明治时期曾作为费城世博会*4参展的评审，也在各地创办了工艺学校*5。从时代背景来看，这既是为了获取外汇的产业，但他也重视作为文化的工艺，这一点也很有特色。我有时会觉得，自己如今的活动也处在那种思想延长线上。
Ⅱ 为什么是茶具
我有很强的收藏癖，收集过各种各样的东西。皮鞋大概有400双左右，也有很多《星球大战》的迷你人偶*6。但这些并不是因为市场价值，而是作为兴趣与探索轨迹的积累。不是去收集所谓“有价值的东西”，而是坦率地收集自己想要的东西。茶道具也是其中之一，仅中国茶的茶壶*7（急须）就有30把左右。在这些经验之中，“想做出能让现在的我在茶生活里更享受的器具”这一念头，成为 Ginryoku Teaware 的出发点。
在作为ミューゼオ子项目的ミューゼオファクトリー*8里，唯一成功的产品，是一款名为握り石ダーマ*9的产品：真正想要的人会从心底渴望它，而我们用可靠的技术把它做出来。我觉得，正是在那里存在着探索的余白。茶具这一领域兼具“茶”与“工艺设计”这两项日本优势，即使规模很小，也有面向世界的可能性。
商业与过去的兴趣，也都在这条延长线上。浪漫在于与世界相连。
以敬意与世界各地的匠人相处，共同创造新事物。在这个过程中，一点点理解世界，我能从中感受到微小的喜悦。
我在ミューゼオ学到的“聚焦”的重要性，如今已具体化为对领域与模式的明确收敛。
Ⅲ 名称与思想的设计
疫情结束后的重新出发期，为了找回各种感受力，我去听了音乐现场。看到许多新乐队都使用日语名*10，我受到一点触动。如果我们也要小小地向世界启航，用日语也很好。Ginryoku Teaware 的运营公司名“ノイエルガルテン”，是德语“新庭园”的意思。我们以庭园为主题，绿色是主题色。而银则是我自很久以前就被吸引的材质，有时也会感觉它像护身符一样。这些自然地重叠在一起，便成了“Ginryoku Teaware”这个名字。
银是矿物性的、坚硬的；绿是植物性的、柔软的。两者的对比不仅是材质差异，也是存在的象征：矿物与动植物、变化与静寂、强与柔、时间与生命。“银绿”这个名字里，包含着这类两极之间的均衡。同时，用绿色与银所代表的天然素材来制作，也能连接到可被珍惜、被培育的制造，这正是我所认为的环境共生的基本概念。还有，对“银”寄托的是不断打磨；对“绿”寄托的是不断加深。这两种愿望也是我把它们写进名字里的原因之一。
Ⅳ 时代与新的构想
品牌理念中，我放置了“Preserve & Evolve（守护，并进化）”这句话。
人类是不断变化的存在，而变化伴随着破坏。
即便如此，我仍相信：在珍视历史与连结的同时，我们也可以实现变化。
SNS的发展不仅让世界变得更“狭小”，也扩大了连接个人表达的场域。问题很多，但若只看好的部分，它拥有“连接”的力量。我所向往的不是短暂的连接，而是持续、并能循环的连结。以“茶”和“手工艺”这一共同的好奇心与世界各地的人相连，花时间去培育新的事物。我对这样的团队能跨越国家与文化不断扩张，怀有一种浪漫。
我觉得这份构想带有“DAO的*11”感觉。自律的个体带着敬意汇聚，在尊重彼此背景的同时创造新的价值。我们所探索的，并非破坏或”民主化”，而是由共鸣与持续所构成的下一种社会形态。
Ⅴ 美丽的共生
人类在变化中前进，有时也伴随破坏。即便如此，只要能意识到人类之外的存在，并拥有“珍惜”的感觉，就应该能够长久地实现共生。不是回收或保护之类的制度，而是作为感性层面的“珍惜”，也是我今后想继续守护的事情之一。
Ginryoku Teaware 的初期产品全部将通过与工艺家的共创而诞生。我认为工艺与茶，是当下日本所保留下来的少数竞争力之一。这不仅是单纯的经济活动，也是理解文化的手段。
Ginryoku Teaware 是其延长线上的一次小小实践，
在尊重过去的同时，正静静地摸索着培育未来的“共生形态”。
注释
*1 Muuseo：藏品管理与共享平台。自2013年启动。可将个人收藏作为数字博物馆进行公开与共享的Web服务。https://muuseo.com
*2 钻头：此处是指一边持续旋转一边前进的工具之比喻。用于表达持续且稳健的成长。意象来自热血机器人动画《天元突破 红莲螺岩》。该作品以基因的螺旋结构与钻头为主题。
*3 纳富介次郎（1844-1918）：明治时期的教育家、工艺家。出身于佐贺县。除参与在费城世博会等国际博览会上展出日本工艺品外，还在日本各地创办了工艺学校。
*4 费城世博会：费城万国博览会（1876年）为纪念美国建国100周年，在宾夕法尼亚州费城举办，是美国首次真正意义上的国际博览会。共有世界37个国家参与，展示了最新的工业技术、美术工艺、农业产品等。日本也以首次正式的国家参展形式，由官民联合出品；明治政府将其定位为展示“开化日本”面貌的绝佳机会。通过这次博览会，西方的设计思想对日本的工艺、意匠与教育制度产生了重大影响。
*5 工艺学校：明治时期设立的职业技术教育机构。纳富介次郎参与创办了石川县工业学校（今金泽美术工艺大学的前身）、富山县工艺学校、福井县工艺学校等，旨在实现西方技术与日本传统工艺相融合的教育。
*6 迷你人偶（Minifig）：乐高积木的人偶。作为收藏品很受欢迎，例如《星球大战》系列的限定版等。
*7 茶壶：中国茶中使用的小型急须。以被称为紫砂的宜兴陶土制成者尤为珍贵。
*8 Muuseo Factory：作为Muuseo的子项目运营的面向收藏者的限量周边制作与销售业务。其特点是与匠人协作开发原创商品。
*9 握り石ダーマ：Muuseo Factory开发的手部握力器。使用925银，以锻造方式逐件打造贴合手掌的形状。作为匠人制作的独一无二手工产品而大受欢迎，并曾在电视节目中被专题报道。目前仍在销售。
*10 日语名：指的是一种趋势——从2010年代后半开始受到关注的许多日本乐队，如Official髭男dism、羊文学、緑黄色社会等，倾向于采用日语名称。
*11 DAO式：参考Decentralized Autonomous Organization（分散自治组织）概念的一种组织形态，在没有中央管理者的情况下进行自治式运营。